La casa del sordo
Un capriccio sobre Goya
Estamos en Burdeos, en la casa de un sordo, Francisco Goya. Es la última noche de su vida. Su amante durante más de treinta años, la animada Leocadia Zorilla, desata su imaginación y sus recuerdos.
Francisco José de Goya (1746-1828) es considerado el pintor y grabador español más importante entre finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX. Durante su larga carrera fue un crítico comprometido y cronista de su época. Murió en el exilio en Burdeos, Francia.
ESPECTÁCULO
Actores: Else Marie Laukvik, Rina Skeel, Frans Winther
Texto: Else Marie Laukvik, Eugenio Barba
Escenografía: Else Marie Laukvik, Rina Skeel
Asesor de escenografía: Jan de Neergaard
Asistente de dirección: Rina Skeel
Dirección: Eugenio Barba
Idiomas: Danés, inglés, italiano o español
Duración: 55 min.
Una producción 2019:
Teatro Masakini (Kuala Lumpur, Malasia), Nordisk Teaterlaboratorium - Odin Teatret (Holstebro, Dinamarca)
Materiales para organizadores y prensa
La casa del sordo - Capricho sobre Goya es la transposición teatral del género artístico del capricho aplicado a la biografía y obra de Francisco Goya. Su vida tuvo lugar entre los conflictos políticos de Europa a fines del siglo XVIII, entre el Siglo de las Luces y el Romanticismo, la Inquisición y la Revolución Francesa, el erotismo, el exilio y la mutilación física debido a la sordera total que golpeó a Goya a la edad de 46 años.
El capricho, como género artístico, se desarrolló en el siglo XVI en la música, la arquitectura y la pintura. El compositor alemán Michael Praetorius (1571-1621) lo llamó "una especie de fantasía improvisada que pasa de un tema a otro". J. S. Bach (1685-1750) tituló Capriccio a una pieza compuesta de varias secciones libremente combinadas para expresar la nostalgia por el hermano lejano. Particularmente apreciados fueron los 24 Caprichos de Niccolò Paganini, quien inspiró a Liszt, y los compuestos por Beethoven y Mendelssohn.
En arquitectura, el capricho es "una locura a los ojos del observador": un edificio extravagante, diseñado más como una expresión artística que para fines prácticos, a menudo construido deliberadamente para parecer en ruinas. El edificio no tiene otro propósito que ser un objeto ornamental, creado o encargado por puro placer.
En la pintura, el término se atribuye a dibujos imaginativos, lejos de los temas predominantes. Artistas como Callot, Piranesi, Tiepolo, Watteau, Guardi y Goya han hecho famosa esta forma de retratar la realidad. En la pintura veneciana del siglo XVIII, el capricho es el arte de componer un paisaje a través de la combinación libre de elementos arquitectónicos reales y fantásticos, ruinas de la antigüedad y aspectos contemporáneos.
La casa del sordo es un capricho teatral sobre Goya: una variedad de temas que el arte del actor transforma en un flujo de decadencia física y vitalidad creativa, avaricia de prestigio, pérdida de dinero, egoísmo, inventiva, pasión y frivolidad. Un caleidoscopio de imágenes, situaciones y pensamientos que luchan intentando acercarse al misterio de la Belleza y la Vida cuya verdad despiadada camina, burlándose, sobre los muertos.
Eugenio Barba